Wes Anderson

Si ses films traitent souvent d'échecs et de talents gâchés, Wes Anderson triomphe pourtant très jeune comme metteur en scène, et réussit rapidement à imposer un style et un univers très personnels au sein du cinéma indépendant américain.

Le Texan fait ses études à l'Université d'Austin avant de commencer à écrire des scénarios avec son camarade et ami Owen Wilson. L'un d'entre eux, Bottle Rocket, comédie absurde et dépressive devient un court métrage, et attire l'oeil de James L. Brooks. Le producteur confie 5 millions au réalisateur pour terminer son film. S'entourant d'amis, Wes Anderson fait ainsi jouer Luke Wilson dans le film, et fait appel à certains de ses modèles, comme James Caan dans un petit rôle, ouencore Mark Mothersbaugh (auteur de la B.-O. de Devo) pour signer la musique du film.

Si le film n'est pas un énorme succès (il rapporte seulement un million de dollars), la singularité de l'univers décrit intéresse les critiques, et permet au cinéaste de s'atteler, toujours avec Owen Wilson au scénario, à un nouveau projet, Rushmore. Sur un ton humoristique, le film met en scène l'amitié/rivalité entre un adolescent excentrique, interprété par Jason Schwartzman, qui fait sa première apparition au cinéma, et un professeur qui a perdu le goût de vivre, joué par l'inénarrable Bill Murray, qui sera ensuite à l'affiche dans la plupart des films d'Anderson. L'univers du cinéaste, mélange improbable de comic-strip, de détails hyperréalistes, de cinéma intello et indépendant, de pop culture des années 60 et 70, d'humour satirique et de mélancolie suicidaire, accède alors à la célébrité, le film devenant rapidement culte. C'est ainsi que Martin Scorsese se dit fanatique du réalisateur et le désigne comme son successeur, malgré leurs univers très différents.

Ce succès permet au réalisateur de réunir un impressionnant casting pour La Famille Tenenbaum ( Gene Hackman, Anjelica Huston, Danny Glover, Ben Stiller, Gwyneth Paltrow), qui vient se greffer à l'équipe habituelle du cinéaste (les frères Wilson, Bill Murray), venant ainsi grossir sa famille d'acteurs. Le film raconte la chute tragicomique d'une famille de génies, sur un ton oscillant entre le pathétique et le grandiose, l'humour noir et la tristesse, le tout dans une mélancolie portée par la musique de Nico ou de Donovan.

Fasciné par la mer et Cousteau, déjà évoqué dans Rushmore, Wes Anderson transpose alors son univers inclassable dans le monde des explorateurs marins, et dresse un formidable portrait de looser grandiose dans La Vie aquatique, avec ses acteurs habituels, auxquels viennent s'ajouter la sensible Cate Blanchett, le sanguin Willem Dafoe, le carré Jeff Goldblum, et le Brésilien Seu Jorge, qui joue un membre de l'équipage dont la seule fonction semble être d'interpréter du David Bowie en portugais.

C'est après que Scorsese lui ait montré Le Fleuve de Jean Renoir que le cinéaste décide d'envoyer ses personnages déprimés en Inde, et fait traverser le pays à Owen Wilson, Jason Schwartzman et Adrien Brody, dans le rôle de trois frères qui tentent de se réconcilier A Bord du Darjeeling Limited.