Arthur et la Vengeance de Maltazard

Des voix Rock n Roll

Pour le second épisode des aventures d'Arthur, c'est le célèbre chanteur Lou Reed, ancien membre du Velvet Underground, qui prête sa voix au méchant Maltazard dans la version américaine. Il remplace David Bowie qui l'avait précédé sur Arthur et les Minimoys.

 

 

Une voix s'éteint...

La voix française de l'ignoble Malthazard devait être doublée par Alain Bashung. Malheureusement, le décès de l'artiste le 14 mars 2009 a mis un terme à ce projet.

 

 

 

 

Les spectateurs grandissent, Arthur aussi

Luc Besson s'est attaché à faire évoluer ses personnages de façon à coller avec l'âge de ses spectateurs. Trois ans après Arthur et les Minimoys, il a donc choisi de développer un univers et des thèmes plus adolescents. L'envie de continuer les aventures d'Arthur en faisant grandir ce personnage vient de l'idée sur l'évolution d'un scénario à l'image de la saga Harry Potter: les aventures changent en fonction du personnage et des spectateurs de ce dernier qui grandissent en même temps que lui. De plus, ces adaptations sont un seul et même roman en deux épisodes, il était nécessaire, pour Besson, d'«éviter un décalage trop important» entre les actions.

 

Devenez un Minimoys

Le site officiel d 'Arthur et la vengeance de Maltazard propose au visiteur de créer un Minimoys à son image. Il suffit pour cela de s'inscrire sur le site et d'envoyer une photo numérique ou d'utiliser une webcam. Une fois le visage intégré au personnage, il ne reste plus qu'à choisir son apparence physique. A découvrir ici.

 

 

Du côté de la 3D...

Pierre Buffin, réalisateur de la 3D sur Arthur, explique que sa société Buf a doublé ses équipes dans un seul but: faire mieux que le premier. Malgré cet agrandissement d'équipe, la quantité de nouveaux personnages, plus particulièrement ceux de Paradise Alley, a rendu le travail plus long, car le réalisateur ne voulait pas qu'il se passe plus de cinq secondes sans action à l'écran et qu'il s'agissait d'en rendre certains plus réalistes, notamment dans leur vieillissement. Un exemple de long travail pour le meilleur résultat possible: la seule séquence des lianes a demandé six à huit mois de travail! Le challenge pour Pierre Buffin a été de réaliser deux films en deux ans et demi... pari gagné!

 

 

De la partie live à la partie animée

Les décors du monde animé ressemblent trait pour trait au monde d'Arthur dans le Connecticut (tourné par ailleurs en Normandie, entre décors naturels et studios) grâce au travail d' Antoine Audagiori, le storyboarder. En effet, il dessinait les plans tournés par Besson qui étaient ensuite données à une équipe de dessinateurs pour créer l'univers en 3D.

Paradise Alley a d'abord été une maquette longue de 17 mètres, reproduisant une ville entière entre Pigalle et Melrose à l'échelle minimoys, faite intégralement à partir d'objets de récupération. A partir de là, le travail de la 3D a pu commencer.

 

 

L'enregistrement des voix

Selon Fannie Pailloux, collaboratrice de Luc Besson, «les techniciens de BUF Cie assistaient aux enregistrements -qu'ils filmaient à l'aide de quatre caméras- pour compléter leur banque de données et optimiser l'animation des visages et des lèvres des personnages en 3D».

 

 

 

Une même équipe ou presque

Pour cette suite, Besson s'est entouré du même chef costumier, Olivier Bériot qui a confectionné plus de 350 costumes inspirés des magazines des années 50, du même chef opérateur Thierry Arbogast pour une unité esthétique, des mêmes cinq dessinateurs de l'univers graphique en intégrant un nouveau venu, Stéphane Martinez pour un réel travail en équipe. C'est Eric Serra qui signe la musique une nouvelle fois, avec une centaine de musiciens et quarante choristes. Du côté des acteurs, seul le père d'Arthur est une nouvelle recrue, Robert Stanton, arrivé trois jours avant le début du tournage.

 

 

Paradise Alley

Pour Georges Bouchelaghem, superviseur des effets spéciaux, le travail s'est avéré très ludique, puisqu'il s'est inspiré de l'ambiance de Blade Runner, surtout pour les néons, et que c'est un lieu fait avec de la récupération de tout et n'importe quoi, comme par exemple une boîte de conserve qui sert de boîte de nuit. La création a donc été plus importante que le temps nécessaire pour arriver au résultat cartoonesque souhaité. «Les 250 plans de la séquence ont mobilisé 50 animateurs pendant près de quatre mois et l'on compte jusqu'à 1000 personnages 3D par plan!» nous dit Yann Avenati, le superviseur de l'animation. L'un des nouveaux personnages créés, le chef cuisto italien, Prosciutto, a été inspiré par Louis de Funès pour son excentricité.

 

 

On n'a pas fini d'en entendre parler

Arthur se décline en ouvrages diverses et variés, tels qu'un livre d'éveil, des albums pour les enfants de 3 à 5 ans, de 6 à 8 ans, un album de bande dessinée, un roman illustré et aussi des albums de coloriage, le tout disponible dès le 12 novembre prochain.