Dernier maquis

« Ameur-Zaïmeche confirme [...] qu'il est l'un des meilleurs cinéastes français de notre époque» (Les Inrockuptibles) en signant «un film fort, puissant, déconcertant» (Studio).

Selon Le Monde, «la mise en scène de Rabah Ameur-Zaïmeche et l'image d'Irina Lubtchansky prête à la vie quotidienne sur le chantier une grandeur humble presque intemporelle» et les Inrockuptibles souligne l«inspiration stylistique éblouissante à partir de trois fois rien» du réalisateur. Libération souligne la «réussite visuelle» et Le Parisien admire «sa science du cadrage, du décor». Ce qui fait la force du film, c'est sa «mise en scène dont la puissance tient à la fois du réalisme documentaire et de la force symbolique de la tragédie classique» (Le Nouvel Observateur)

Du point de vue du scénario, Libération parle d'une «force d'écriture» et Studio estime qu'il «s'emploie admirablement à tester la solidité des fondations, sur fond de droit du travail, de religion, d'immigration...», mais le Monde note toutefois que «la seule faiblesse du film, tient à son incapacité à résoudre ce conflit d'une manière dramatiquement satisfaisante» et que «la fin, saisissante, apparaît pourtant bâclée». Ce qui n'empêche pas d'assister à «un saisissant portrait d'une petite communauté». Le Parisien estime cependant que l'on «bute sur l'austérité, le minimalisme de l'ensemble [...] l'ennui guette».

Mais dans l'ensemble, Rabah Ameur-Zaïmeche prouve qu'il «n'est profondément qu'une chose, un cinéaste. [...] le Dernier maquis est le plus beau gouffre dernièrement cartographié par le cinéma» (Libération), «une métaphore sur le droit au travail et à l'immigration» (Le Figaroscope). «Un film diablement exigeant» (Le Parisien), d'une «forte dimension symbolique [...] (et qui) génère chez le spectateur même athée, plus de questions -sur l'origine et la complexité de la foi, notamment- que de jugements» (Télérama).