Valse avec Bachir

Ari Folman nous livre avec Valse avec Bachir, grand oublié au palmarès du festival de Cannes 2008, un long métrage atypique estampillé « documentaire d'animation », sur le thème difficile des conséquences de la guerre. La critique est unanime à propos de cet « objet filmique absolument singulier » inspiré par le vécu du réalisateur, témoin du massacre de Sabra et Chatila, à qui il a fallu « vingt-cinq années, une psychanalyse et ce film pour retrouver les images manquantes de sa vie » (Les Inrocks).

Pour reconstituer les fragments épars de sa mémoire, il enquête en interrogeant des « témoins (...) reproduits à l'identique sous forme de dessins», ses compagnons de guerre de l'époque à qui il « manque ce petit supplément d'âme qui embarque aussitôt le spectateur » pour Première, même si « l'expressivité des personnages (...) et la beauté plastique du film, assez sidérante, forcent l'admiration ». Avec le choix de l'animation, « Folman ne trahit rien. Il sait que seul le dessin lui rendra le sentiment d'effroi que provoquait en lui la contemplation (...) du ciel de Beyrouth, la nuit sous le feu orange des bombes » (Libération). Le cinéaste fait aussi appel à « la métaphore et l'onirisme [pour voler] au secours de la réalité la plus cruelle » (Le Figaro).

Pour Les Inrocks, le film est également un « travail de romancier, de plasticien et de DJ (...) de (et sur) la mémoire, une œuvre forte, belle et utile ». Il est décrit comme « une partition fascinante sur la capacité de la mémoire à enfouir ce qui la dérange » par Le Parisien, et de sa « dimension intime (...) découle [une] émotion spéciale » (Télérama). Valse avec Bachir, qui « tend aux pays en guerre un miroir dans lequel il est difficile mais vital de se regarder », (Première) parvient à toucher le spectateur en plein coeur. Une réussite totale.